К. Ф. Юон (1875 - 1958) вошёл в отечественное искусство как живописец, график, театральный художник, критик и педагог. Великолепно чувствуя окружающую природу, улавливая тайны её движения и превращений, он являлся одним из крупнейших мастеров русской пейзажной живописи. Как отмечал народный художник СССР С. В. Герасимов, «его картины-песни – это чудесное разноцветье красок, солнце и свет, в них – радость жизни и любование её вечно юной силой и красотой».

И. Э.  Грабарь (1871 - 1960)  - одно из известных имён в отечественной культуре ХХ века. Он вошёл в историю русского дореволюционного и советского искусства как замечательный живописец, реставратор, архитектор, крупный музейный деятель, педагог.

(Государственная Третьяковская галерея, г. Москва)

И. С. Остроухов (1858 - 1929) мечтал о профессии музыканта, но под впечатлением от картин, увиденных на передвижных выставках, решил посвятить себя занятиям живописью. Он не получил систематического художественного образования, это был почти самоучка, обязанный своим духовным ростом исключительно внутренней одарённости и советам выдающихся художников и педагогов.

Федот Васильевич Сычков «Алма-атинские яблоки», 1937 (Мордовский музей изобразительных искусств имени С. Д. Эрьзя, г. Саранск)

Творческая судьба «первого и главного мордовского живописца» необычна во многом. Рождённый в бедной крестьянской семье, воспитанный неграмотными родителями, Федот Сычков получил лучшее художественное образование, возможное в России на рубеже XIX – ХХ веков (закончил Академию художеств). Обустроив свой быт в Петербурге и зарекомендовав себя в качестве талантливого портретиста, он покинул столицу и навсегда поселился в селе Кочелаеве Наровчатского уезда Пензенской губернии (ныне Ковылкинский район Республики Мордовия).

2 июля 2024 года исполняется 185 лет со дня рождения одного из самых известных художников  второй половины XIX века Константина Егоровича Маковского (1839 – 1915). Больше всего он прославился своими портретами и был одним из самых модных и дорогих портретистов России того времени. Современники называли К. Маковского «блестящий Костя», а император Александр II -  «мой живописец». Также хорошо ему удавались и исторические полотна, и бытовые сцены, и натюрморты. В 1870 году К. Маковский стал одним из основателей Товарищества передвижных художественных выставок. Ключевым постулатом художников-передвижников было «стремление к реальному и повседневному». Именно в период передвижничества и было создано художником одно из самых известных жанровых произведений – «Дети, бегущие от грозы».

Пётр Петрович Кончаловский (1876 – 1956) – русский и советский живописец, академик АХ СССР, народный художник РСФСР. Представитель русского авангарда и социалистического реализма. Не будучи официальным художником, он пользовался беспрецедентным уважением властей и завоевал всеобщее признание благодаря оптимистическому пафосу своего искусства.  Любовь к жизни и её утверждение сказалось во всём творчестве художника, но особенно это проявилось  в произведениях, посвящённых цветам.

«В этой картине мне хотелось показать столь понятное каждому советскому человеку чувство радости от получения письма, изобразить советскую семью, горячо переживающую события на фронте, радующуюся успехам советских воинов», – вспоминал художник.

Юрий Иванович Пименов (1902 - 1977) – русский и советский художник, лауреат двух Сталинских и Ленинской премий, народный художник СССР.

«Новая Москва» - наиболее известная и любимая зрителем картина художника, по мнению художника Андрея Гончарова, «одна из самых  удивительных по своей неувядаемой свежести».

Сегодня, 9 марта 2024 года, исполняется 90 лет со дня рождения Юрия Алексеевича Гагарина – человека, которого знает весь мир. Многие при упоминании его имени вспоминают этот поистине легендарный снимок, который был растиражирован в тысячах газет и журналов, выпускался в открытках. Он есть в космосе – на Международной космической станции (МКС).

Имя этого художника долгое время  было забыто в нашей стране, и только сравнительно недавно о нём всё чаще стали вспоминать в журнальных статьях, телевизионных передачах, а в издательстве «Белый город» была выпущена книга-альбом о его жизненном и творческом пути.  А ведь в России в конце XIX начале ХХ века репродукции картин этого живописца постоянно публиковались в букварях, учебниках и хрестоматиях, издавались в открытках и были понятны по содержанию всем слоям населения.