СТРАНА СЦЕНИЧЕСКОГО ИСКУССТВА

Австрия и Россия объявили 2020/21 г. перекрёстным Годом литературы и театра, в рамках которого предполагается совместное участие в книжных ярмарках, театральных фестивалях и других событиях литературной и театральной жизни двух стран.

Австрия уже давно является синонимом слова культура: венская музыка, театры и балы служат примером для всего мира.

Если начать перечислять все театры страны, список окажется обширным. Как в драматическом театре, так и в музыкальном тон задаёт Вена, подтверждая слова, сказанные два века назад одним путешественником: «Всякие зрелища, представления, масленичные маскарады превратились здесь в настоящую страсть». Ему вторил Генрих Лаубе: «Театр - средоточие венской жизни, увлечение и наслаждение. Для сценического искусства Австрия - сказочная страна. Если бы театр не был уже изобретён, его обязательно изобрели бы австрийцы».

Вена поет, дирижирует, солирует, выступает и наслаждается музыкой 365 дней в году, и жизнь свою без театра или оперы местные жители не считают возможной. И это на самом деле так — в Вене круглый год проходят всевозможные театральные фестивали, многочисленные храмы Мельпомены ломятся от толп зрителей, а бенефис следует за бенефисом. Немалую роль в этом сыграло богатое музыкальное прошлое австрийской столицы: именно здесь были написаны и исполнены произведения великого Моцарта, Шуберта, Баха, Малера, Штрауса и многих других гениальных композиторов. Поэтому побывать в Вене и не зайти хотя бы на экскурсию в один из старейших театров Европы — моветон. Итак, в театр!

Главный национальный театр Австрии - Венская государственная опера.

Решение о строительстве здания Венской оперы было принято в 1861 г., а завершено строительство в 1869 г. Уже после того, как театр был спроектирован, был изменен уровень улицы Рингштрассе: перед театром она оказалась на два метра выше, чем предполагалось. И оказалось, что театр расположен слишком низко. А ведь это должен был быть большой театр с большой парадной лестницей.

Императору Францу-Иосифу I при первом осмотре здание не понравилось: он сказал, что оно больше похоже на вокзал, чем на оперный театр. В результате один архитектор покончил с собой, а через два месяца его коллега, который разработал всю внутреннюю архитектуру и декор, умер от инфаркта. Так что ни один из двух архитекторов, строивших театр, не дожил до его открытия.

В истории Придворной оперы (как она раньше называлась) были выдающиеся руководители. Густав Малер 10 лет был директором оперы. Именно под его руководством театр стал одним из лучших в Европе. За время работы Малера на сцене Венской оперы впервые поставили «Евгения Онегина», «Пиковую даму» и «Иоланту» Чайковского. Затем 5 лет художественным директором театра был Рихард Штраус, после него — Бруно Вальтер.

Во время Второй мировой войны произошла катастрофа: американцы допустили ошибку и вместо того, чтобы сбросить 4 бомбы на вокзал, сбросили их на оперный театр: сравнение Франца-Иосифа оказалось пророческим. Театр сгорел. Он был разрушен на две трети.

Но любовь к опере в Вене была настолько сильна, что уже через три недели после окончания войны труппа Венской оперы сыграла «Фигаро» на сцене Фольксопер, и правительство приняло решение восстановить здание театра.

Театр был снова открыт в 1955 г. оперой Бетховена «Фиделио» (дирижировал Карл Бём). Бём был тогда директором, на следующий год его заменил Герберт фон Караян, который возглавлял театр восемь лет. Пожилые венцы начинают плакать, вспоминая то время: они считают, что это был лучший период Венской оперы.

В настоящее время в театре проходит 300 спектаклей в год на одной сцене. Афиша театра весьма обширна, что дает ему возможность приглашать ведущих певцов мира. Здесь можно насладиться и балетом - основная балетная школа также функционирует при Венской государственной опере.

В год Венскую оперу посещают 600 000 зрителей: 70% из них австрийцы и 30% — гости из-за рубежа.

Ежегодно в феврале здание преображается, здесь проходит самый известный бал Австрии: сцена и зрительский зал превращаются в огромную танцевальную площадку, где кружат в вальсе многочисленные пары.