Исаак Ильич Левитан (1860-1900) не получил законченного художественного образования, однако его полотна участвовали в экспозициях передвижников, на Всемирной выставке в Париже и пополняли коллекцию известного мецената и собирателя русской живописи Павла Михайловича Третьякова. Одной из таких работ стала картина «Март».
И. Левитан известен как основоположник пейзажа настроения. Он любил писать природу центральной России, а особенно места Тверской губернии. Летом 1894 года художник познакомился с Анной Турчаниновой – женой сенатора, которому принадлежала усадьба Горки. Между ними начался роман, и вскоре Левитан переехал в Горки, где жил и работал несколько месяцев. Там для него специально построили дом-мастерскую на берегу озера. Главным зданием усадьбы был двухэтажный дом с мезонином, окрашенный в желтоватый цвет. Он изображён на более ранней пастели Левитана «Осень. Усадьба» (1894), а часть дома — в картине «Март», созданной в 1895 году.
Жизнеутверждающий мотив произведения показывает борьбу уходящей зимы и наступающей весны, солнечного света и холодного снега.
Исаак Левитан изображает самое начало весны: тишина по-прежнему царит в природе, но уже тёплые лучи весеннего солнца начинают согревать землю. Часть стены дома залита ровным золотистым светом, снег на крыше крыльца начал подтаивать, снежные сугробы осели и потеряли свою белизну, деревья отбрасывают глубокие синие тени. Кажется, в тишине можно услышать капель. Голубой цвет бездонного неба вносит в общее ясное и светлое настроение картины ноту ликующей радости. Искусствовед Алексей Фёдоров-Давыдов отмечал, что «так цветно и живописно, с голубыми тенями, никто до Левитана не писал снег, освещённый солнцем; никто так не изображал весеннее небо и деревья». Непосредственность впечатления от жизни природы сочетается в картине с элементами повествования: пустые сани с дремлющей лошадкой Дианкой у крыльца, открытая дверь дома, протоптанная тропинка — всё говорит о присутствии человека.
Художник завершил работу всего за несколько сеансов – полностью писал с натуры и без предварительных этюдов. Левитану помогала младшая дочь Турчаниновых Анна, которая подносила ящик с красками, наблюдала за работой художника и слушала его рассказы о природе. Левитан торопился: несмотря на то, что снега было ещё много, под тёплыми солнечными лучами пейзаж мгновенно менялся. На местах, где ещё вчера лежали сугробы, на следующий день уже текли ручьи.
Исследователи творчества Левитана отмечали, что в картине заметны черты импрессионизма: есть «темпераментный, открытый густой мазок, почти скульптурно «лепящий» пронизанный синевой мартовский снег». При этом импрессионистические приёмы соединены с декоративностью: белизну сугробов он создал из множества цветовых тонов: они будто мерцают и отражают голубое небо.
Художник и в последующем продолжал тему весеннего возрождения природы. В том же, в 1895 году, им было написано ещё одно полотно — «Весна. Последний снег», а в 1897-м – «Весна. Большая вода».
Однажды выступая на товарищеском обеде передвижников по случаю открытия выставки, Исаак Левитан сказал: «Надо жить и жить красиво! Надо побороть и забыть свои страдания, надо пользоваться жизнью, её светом, её радостью, как блеском солнечного дня». Таким настроением, говорящим о торжестве жизни, о радостном весеннем обновлении природы и проникнута картина «Март».
Информация подготовлена И. Н. Овчинниковой, главным библиотекарем отдела литературы по искусству.
Название репродукций:
Фото 2. В. А. Серов «Портрет И. И. Левитана», 1893
Фото 3. И. Левитан «Осень. Усадьба», 1894
Фото 5. Фрагмент картины «Март»
Фото 6. И. Левитан «Весна. Большая вода», 1897
